第二百五十六章 又是碾压啊！【4.2K】（2/2）
从第一句开始，便不由自我的将《龙拳》代入到了《将军令》这首歌中吗，下意识的进行着比较。
又在毫无创新的刻板印象下，下意识的降低了对这首歌曲的评价。
直至到副歌部分，众人才恍然，原来这首歌的立意是：自强不息！
化身为龙，打破面前一切阻碍。
这才为龙拳！
当然，若是想将它向批评崇洋媚外上去靠，也是可以。
海岸线像是一支弓，手臂拉开这土地的重。
亦可以解释为抵御外国的文化入侵，再结合后面自强不息的歌词和强劲有力演唱风格，算是坚定自我。
但不论怎么解释，这首歌曲和《将军令》都毫无关系，立意更不是单纯的重复：批评崇洋媚外、弘扬中华文化。
至于戾气，就完全谈不上了。
弘扬中华文化倒是有些，毕竟是中国风的歌曲，加上歌词有着鲜明的华夏特色。
听众多少都能够感受到民族自豪，不由的便会对中华文化更认可。
就连他们沉浸在歌曲的过程中，同样是热血和豪气。
况且，若是说弘扬中华文化属于重复的立意，那么同样是中国风的《山河》也有弘扬中华文化的属性。
这就是中国风歌曲的特点。
而相较于《山河》赞美、感慨华夏大好河山，再引申至倡导多出去走一走。
《龙拳》这首歌曲的立意，则是明显更胜一些。
都是由秀丽山河引申来，但《龙拳》却是倡导自强不息。
一个是倡导多出去旅游、四处走走，一个是倡导民族自信、自强不息。
孰优孰劣，一目了然！
莫名其妙的，立意上又碾压了？
想到这合理，众人都不由在心中苦笑。
原本以为陆昂的立意无新意、只是单纯的重复上轮比赛的利益，取巧之意太浓。
刘一航此次的宣扬山河秀丽、倡导走出家门的立意，则是在中国风的曲风映衬下，显得更胜一筹。
却没有想到，《龙拳》真实立意，竟和大家所想完全不同。
领悟到其真正立意后，这立意的优劣，直接便颠倒了过来。
念头至此，众人又忍不住的看向了刘一航。
见到刘一航脸色极为难看，酱黑中、夹杂着苍白。
感受到其他歌手投来的目光，刘一航深吸一口气，稳定住情绪，平澹道：
“立意倒是不错，就是戾气依旧很重。”
这般明显找补的评价，只是令众人客气的笑笑。
实则完全没有放在心中。
戾气不戾气的，怎不能因为歌词或者歌名中有动词就定下结论吧？
演播室，舞台上。
随着陆昂将歌曲的上半段演唱完毕，再次进入到了间奏部分。
密集的鼓点、古筝、编钟、琴声共同演奏了精妙的间奏旋律。
“远山叠翠如含笑，春水绿波映小桥。”
便在间奏结尾处，陆昂突然以京剧的戏腔唱出《柳荫记》中的一句词，配合着快节奏的古筝，直接便令现场的气氛再次提升了一个层次。
惊艳！
观看室中，歌手们的心中忍不住的便再次生出了惊艳感。
外行听热闹，内行听门道。
虽然严格来说，歌手未必精通曲调，但是耳濡目染下，这编曲、作曲的要点和亮点，他们也算是熟知一二。
这句戏腔，就如点睛之笔般，赋予了这首歌曲更灵动的生命力。
当抛开了对这首歌的偏见，认真的聆听陆昂下半段的演唱，同时回忆这首歌曲各部分的词曲、编曲，众多歌手便再次忍不住在心中咋舌。
整首歌曲就像是在低调的进行着炫技，Flow、咬字断句、编曲、音效、创意，无不彰显着精湛的音乐技艺。
而其中戏腔的出现，以及副歌中“渴望着血脉相通，无限个千万弟兄”的双声道轮换，更是如画龙点睛般，从小细节的创新上，令歌曲更富有生命力。
配合着歌词和编曲，整首歌曲的画面感极强。
沉浸歌曲中，仿佛自身化身为东方之龙，时而跳跃黄河两岸，时而登上泰山顶峰。
同样的中国风+嘻哈的歌曲，这首《龙拳》又玩出了新花样。
高级，又好听！
众位歌手心中忍不住的便生出感慨。
《龙拳》这首歌曲，是杰伦在蓝星的登上春晚的第一首歌曲，也是最具有杰伦个人特色的歌曲。
杰伦在刚出道时，曾经饱受质疑。
甚至有人因为杰伦音乐的特立独行，将他视为了狂妄自大的年轻人。
若是其他歌手，或许便会因为前辈的批评而畏畏缩缩，不敢坚持。
但杰伦却自信如初，既然你认为我“狂”，那么我就将“狂”贯彻到底！
这种“狂”，在《龙拳》中体现得淋漓尽致。
它可以是年少轻狂，可以是初生牛犊不怕虎，可以是桀骜不驯，可以是叛逆不羁。
总之，杰伦一开始就以一种“狂”的姿态，向世人宣告：我将以一个革命者而非追随者，纵横在华语乐坛。
如果说在前两张专辑中，周杰伦还不太好意思展现这种“狂”，那在《八度空间》里，周杰伦已经可以“肆无忌惮”地去展示了。
这首歌曲不仅是周杰伦第一首登上春晚舞台的作品，也是杰伦在2003年MTV亚洲大奖上击败日韩天团的作品。
当然，这首歌曲能够再当时杰伦发布的三十首歌曲中，被被蓝星央妈看中，选入春晚舞台中，与“狂”是毫无关系的。
自强不息的立意是其一，而歌曲品质则是其二。
以整体角度评价，歌曲混而不杂、主调鲜明，配之以古筝、花鼓的传统声乐元素，令它的层次的达到了一个极高的高度。
旋律采用动、静、动、静的结合，收放自如，技法之精湛，无一不是教科书级别的桉例。
副歌部分的高音“我右拳打开了天，化身为龙”，和随之而来的低音“把山河重新移动，填平裂缝”，这种音调的转换，虽然不像复调那么华丽，但这已经打破了此前所有的唱法。
要知道，这首歌曲发布时，是2002年！
2002年7月18日！
在《龙拳》之前，没人能想到歌曲还可以这么唱，《龙拳》这首歌与其说是唱出来的，更像是是吼出来的。
唱出来的，是六朝以来奢靡无味的靡靡之音；吼出来的，是新千年的气魄，是中华文化的复兴！
在周杰伦出道的年代，华语乐坛有不少这种歌手：只凭一首歌，红遍了大江南北。
只是大多数的人，都如同昙花一现版消失了。
我很难想象：即使在今天，如果有哪个歌手，推出了像《龙拳》这样的神作，那种震撼，那种媒体铺天盖地的赞誉，那种网络上难以计数的盖楼和评论，将会是怎样一番场景。
它发布至今已有20年，然而能打的歌曲却越来越少。
甚至许多的歌曲不论是从作词、作曲，还是从编曲上，水平不进反退。
《龙拳》的MV中，有这样一段对话：
师父：“这里交给你了！”
杰伦：“师父慢走！”
在当时看来只是桥段，然而这个桥段却成为了某种预言。
一人江湖，江湖一人。
一首歌，可以吊打一大堆歌手；
一个人，甚至可以吊打整个华语乐坛。
很难想象，我们真的经历过这样的时代。
很难想象，这一切竟然真实发生过。
更难想象的是，它还在持续。
演播室，舞台上。
陆昂带着些嘶吼的演唱来到了尾声：
“我~右拳打开了天~化身为龙！”
“那~大地心脏汹涌~不安跳动！”
“全世界的表情~只剩下一种！”
“等待英雄~慢着，我就是那条龙！”